Rafaelen erretratuak. Lagunak, maitaleak, mezenasak

Raphael Italian aurpegi osoko erretratuak agertu berri ziren garaian bizi izan zen. Hori baino 20-30 urte lehenago, Florentziako edo Erromako biztanleak soslai zorrotzean irudikatu ziren. Edo bezeroa santuaren aurrean belauniko irudikatzen zen. Erretratu mota honi emaileen erretratua deitzen zitzaion. Lehenago ere, erretratua genero gisa ez zen batere existitzen.

Europa iparraldean, 50 urte lehenago agertu ziren lehen erretratuak, aurpegi osokoak barne, Italian, pertsona baten irudia denbora luzez ongi etorria izan ez zelako. Taldetik banantzearen ikurra zenez. Hala ere, bere burua iraunarazteko gogoa indartsuagoa zen.

Rafaelek bere burua betikotu zuen. Eta bere lagunari, maitaleari, patroi nagusiari eta beste askori mendeetan geratzen lagundu zion.

1. Autoerretratua. 1506

Autoerretratu batek artistaren izaerari buruz gauza asko esan ditzake beti. Gogoratu Raphaelek zein kolore biziak maite zituen. Baina beltzez jantzita irudikatu zuen bere burua. Kaftan beltz baten azpitik alkandora zuri bat bakarrik ateratzen da. Honek argi eta garbi hitz egiten du bere apaltasunaz. Harrokeria eta harrokeriarik ezaren inguruan. Horrela deskribatzen dute bere garaikideek.

Vasari, biografoa Errenazimenduko maisuak honela deskribatu zuen Rafaelek: "Naturak berak eman zion batzuetan jatorra aparteko leun eta jatorra uztartzen duten pertsonengan gertatzen den apaltasun eta adeitasun hori..."

Itxura atsegina zen. Bertutetsua zen. Horrelako pertsona batek bakarrik margo zezakeen Madonna ederrenak. Emakumea bai arimaz bai gorputzez ederra dela azpimarratu nahi badute, askotan “ederra, Rafaelen Madonna bezalakoa” esaten dute.

Irakurri irudi eder hauei buruz artikuluan. “Raphael Madonnas. 5 aurpegi ederrenak.

2. Agnolo Doni eta Maddalena Strozzi. 1506

Agnolo Doni Florentziako artile merkatari aberatsa zen. Artearen ezagutzailea zen. Rafaelek bere ezkontzarako, bere buruaren erretratua eta bere emazte gaztearen erretratua eskatu zituen.

Aldi berean, Leonardo da Vinci Florentzian bizi eta lan egin zuen. Bere erretratuek inpresio handia eragin zioten Rafaeli. Doni bikotearen ezkontza erretratuetan da Vinciren eragin handia sumatzen da. gogoratu du Maddalena Strozzik Mona Lisa.

Txanda bera. Esku berdinak tolestuta daude. Leonardo da Vinci-k bakarrik sortu zuen ilunabarra irudian. Rafaelek, berriz, kolore biziei eta paisaiari fidel jarraitu zuen bere irakaslearen izpirituan. Perugino.

Vasarik, Rafaelen eta Agnolo Doniren garaikide batek, azken hau gizon zitala zela idatzi zuen. Dirua soberan ez zuen gauza bakarra artea zen. Seguruenik atera behar izan zuen. Rafaelek bere balioa ezagutzen zuen eta bere lana bete-betean eskatzen zuen.

Kasu bat ezagutzen da. Behin Rafaelek Agostino Chigiren etxean hainbat freskoren eskaera osatu zuen. Hitzarmenaren arabera, 500 eku kobratuko zizkioten. Lana amaitutakoan, artistak diru bikoitza eskatu zuen. Bezeroa nahastuta zegoen.

Freskoak ikusteko eta bere esportazio iritzia emateko eskatu zion Michelangelori. Freskoek Rafaelek eskatzen duen bezainbeste balio al dute. Chigik Michelangeloren laguntzarekin kontatu zuen. Azken finean, ez zituen beste artista batzuk gustatzen. Rafael barne.

Michelangelo ezin zen etsaikeriak gidatu. Eta lana eskertu zuen. Behatza sibila baten (igarle) burua seinalatuz, buru horrek bakarrik 100 eku balio zuela esan zuen. Gainerakoak, bere ustez, ez dira okerragoak.

3. Julio II.a Aita Santuaren erretratua. 1511

Julio II.a aita santuak paper oso garrantzitsua izan zuen Rafaelen lanean. Alexandro VI.a aita santuaren ondorengoa izan zen, Borgia. Ospetsua zen bere liskarkeriagatik, xahukeriagatik eta nepotismoagatik. Orain arte, Eliza Katolikoak Aita Santuaren historiako zorigaiztoko garaitzat hartzen du bere erregealdia.

Julio II.a bere aurrekoaren guztiz kontrakoa izan zen. Indartsua eta handinahia, hala ere ez zuen inbidiarik edo gorrotorik eragin. Bere erabaki guztiak interes orokorrak soilik kontuan hartuz hartu zirenez. Ez zuen inoiz boterea etekin pertsonalerako erabili. Elizaren altxortegia bete zuen. Artean asko gastatu zuen. Berari esker, garai hartako artistarik onenak aritu ziren Vatikanoan. Rafael eta Michelangelo barne.

Rafaeli agindu zion Vatikanoko hainbat areto margotzeko. Hain harritu zuen Rafaelen trebetasunak, non aurreko maisuen freskoak beste hainbat geletan garbitzeko agindua eman zuen. Rafaelen lanagatik.

Noski, Rafaelek ezin izan zuen Julio II.a aita santuaren erretratua margotu. Gure aurrean oso gizon zahar bat dago. Hala ere, bere begiek ez zuten berezko zurruntasuna eta osotasuna galdu. Erretratu honek Rafaelen garaikideei hain deigarria egin zien, non beraren ondotik pasatzen zirenek dardar egiten zuten bizidun baten aurrean bezala.

4. Baldassare Castiglioneren erretratua. 1514-1515

Rafael pertsona atsegina zen hitz egiteko. Beste artista asko ez bezala, isolamendua ez da inoiz bere ezaugarria izan. Arima irekia. Bihotz jatorra. Ez da harritzekoa lagun asko izatea.

Erretratuan irudikatu zuen horietako bat. Baldassare Castiglionerekin Urbino hiri berean jaio eta hazi zen artista. Erroman elkartu ziren berriro 1512an. Castiglione Urbinoko dukearen enbaxadore gisa iritsi zen Erromara (garai hartan, ia hiri guztiak estatu bereizia ziren: Urbino, Erroma, Florentzia).

Erretratu honetan Perugino eta da Vinciren ia ezer ez dago. Rafaelek bere estiloa garatu zuen. Hondo uniforme ilun batean, irudi izugarri errealista. Oso begi biziak. Pose, arropak asko esaten du irudikatuaren izaerari buruz.

Castiglione benetako diplomatikoa zen. Lasai, pentsakor. Inoiz ez zuen ahotsa altxatu. Ez da alferrik Raphaelek gris-beltzez erretratatzen duela. Kolore jakintsuak dira, kolore distiratsuak lehiatzen diren mundu batean neutral geratzen direnak. Hori zen Castiglione. Kontrakoen arteko bitartekari trebea zen.

Castiglioneri ez zitzaion kanpoko glamourra gustatzen. Horregatik, bere arropak nobleak dira, baina ez distiratsuak. Ez dago xehetasun gehigarririk. Ez zetarik ez satinik. Txapelan luma txiki bat besterik ez.

"On the Courtier" liburuan Castiglionek idazten du pertsona noblearentzat gauza nagusia denaren neurria dela. «Pertsona batek bere posizio sozialak ahalbidetzen duena baino apur bat apalagoa izan behar du».

Ordezkari argi baten noblezia xume hau da Errenazimentua eta Rafael pasatzea lortu zuen.

5. Donna Velata. 1515-1516

Donna Velataren erretratua Castiglioneren erretratuaren modu berean margotuta dago. Trebetasunaren gailurrean. Literalki, idatzi baino urtebete edo bi lehenago Madonna Sixtina. Zaila da lurreko emakume biziago, sentsuago eta eder bat imajinatzea.

Dena den, oraindik ez da zehatz-mehatz jakiten zer emakume mota den erretratuan. Serioski kontuan hartuko nituzke bi bertsio.

Hau inoiz existitzen ez den edertasun baten irudi kolektiboa izan daiteke. Azken finean, Rafaelek bere ospetsuaren irudiak sortu zituen Madonna. Berak bere lagun Baldassara Castiglioneri idatzi zuenez, «emakume ederrak epaile onak bezain gutxi dira». Horregatik, naturatik ez idaztera behartuta dago, aurpegi eder bat imajinatzera baizik. Bere inguruko emakumeek bakarrik inspiratuta.

Bigarren bertsioak, erromantikoagoak, dio Donna Velata Rafaelen maitalea zela. Baliteke erretratu honi buruz idatzi duena Vasarik: «Hil arte asko maite zuen emakumea, eta harekin hain eder bat egin zuen erretratu bat non dena gainean zegoela, bizirik balego bezala».

Askok esaten du emakume hori gertu zegoela. Ez da harritzekoa Raphaelek gehiago idatziko duela bere erretratuetako bat urte batzuk geroago. Pose berean. Ilean perla bitxi berdinekin. Baina bular hutsik. Eta 1999an zaharberritzean gertatu zen bezala, ezkontza-eraztun bat behatzean. Hainbat mendetan zehar margotuta egon da.

Zergatik margotu zuten eraztuna? Rafael neska honekin ezkondu zela esan nahi al du? Bilatu erantzunak artikuluan Fornarina Rafael. Maitasunaren eta ezkontza sekretuaren istorioa”.

Rafaelek ez zituen hainbeste erretratu egin. Gutxiegi bizi zen. 37 urterekin hil zen, bere urtebetetzean. Zoritxarrez, jenioen bizitza laburra izaten da.

Irakurri Rafaeli buruz ere artikuluan Raphael Madonnas: 5 aurpegi ederrenak.

***

Comments beste irakurle batzuk ikusi behean. Artikulu baten osagarri onak dira askotan. Margolanari eta artistari buruzko iritzia ere partekatu dezakezu, baita egileari galdera bat egin ere.