"Ponpeiako azken eguna" Bryullov. Zergatik da hau maisulana?

"Ponpeiako azken eguna" esaldia denek ezagutzen dute. Antzinako hiri honen heriotza Karl Bryullovek (1799-1852) irudikatu baitzuen.

Hainbeste non artistak izugarrizko garaipen bat bizi izan zuen. Lehen Europan. Azken finean, Erroman margotu zuen koadroa. Italiarrak bere hotelaren inguruan pilatu ziren jenioa agurtzeko ohorea izateko. Walter Scott argazkian eserita egon zen hainbat orduz, muinraino harrituta.

Eta Errusian gertatzen ari zena zaila da imajinatzea. Azken finean, Bryullovek Errusiako pinturaren ospea berehala aurrekaririk gabeko altuerara igo zuen zerbait sortu zuen!

Jende andana joan zen argazkia gau eta egun ikustera. Bryullov Nicholas I.arekin publiko pertsonala saritu zuten. "Karlo Magno" ezizena sendo finkatuta zegoen bere atzean.

mendeetako arte historialari ezaguna Alexandre Benois bakarrik ausartu zen Ponpeia kritikatzera. Gainera, oso zitalki kritikatu zuen: «Eraginkortasuna... Gustu guztietarako pintura... Antzerkiaren ozentasuna... Karraska-efektuak...»

Orduan, zerk eragin dio hainbeste gehiengoa eta hainbeste haserretu Benoit? Saia gaitezen asmatzen.

Nondik atera zuen Bryullovek argumentua?

1828an, Bryullov gaztea Erroman bizi eta lan egin zuen. Hori baino gutxi lehenago, arkeologoek Vesubioren errautsen azpian hildako hiru hirietan indusketak hasi zituzten. Bai, hiru ziren. Ponpeia, Herkulano eta Stabiae.

Europarentzat aurkikuntza izugarria izan zen. Izan ere, horren aurretik, antzinako erromatarren bizitza idatzizko lekukotasun zatikatuetatik ezagutzen zen. Eta hona hemen 3 mendetan zehar 18 hiri geldiarazita! Etxe, fresko, tenplu eta komun publiko guztiekin.

Jakina, Bryullovek ezin izan zuen horrelako gertaera batetik pasatu. Eta indusketa gunera joan zen. Ordurako, Ponpeia zen garbitu onena. Artista hain harrituta geratu zen ikusitakoarekin, non ia berehala lanari ekin zion.

Oso kontzientziaz lan egin zuen. 5 urte. Bere denbora gehiena materialak, zirriborroak biltzen eman zuen. Lanak berak 9 hilabete iraun zuen.

Bryullov-dokumentala

Benoisek hitz egiten duen "antzerkitasun" guztia gorabehera, egia asko dago Bryulloven irudian.

Ekintza lekua ez zuen maisuak asmatu. Benetan, Pompeiako Herkulano atean dago halako kale bat. Eta eskaileradun tenpluaren hondakinak hor daude oraindik.

Eta artistak pertsonalki aztertu zituen hildakoen aztarnak. Eta Pompeian aurkitu zituen heroi batzuk. Adibidez, hildako emakume bat bere bi alabei besarkatzen.

Kaleetako batean, bagoi bateko gurpilak eta apaingarri sakabanatuak aurkitu ziren. Beraz, Bryullovek Pompeo noble baten heriotza irudikatzeko ideia izan zuen.

Gurdi batean ihes egiten saiatu zen, baina lurrikara batek espaloitik galtzada bat bota zuen, eta gurpilak harekin egin zuen topo. Bryullovek unerik tragikoena irudikatzen du. Emakumea gurditik erori eta hil egin zen. Eta bere haurra, erorketaren ostean bizirik irautea, negar egiten du amaren gorputzari.

Aurkitutako eskeletoen artean, Bryullovek bere aberastasuna berekin eramaten saiatu zen apaiz pagano bat ere ikusi zuen.

Mihisean, erritual paganoen atributuak estuki helduta erakutsi zion. Metal preziatuez eginda daude, apaizak berekin eraman zituen. Ez du begi onez ikusten elizgizon kristau batekin alderatuta.

Bularrean dagoen gurutzearen bidez identifikatu dezakegu. Ausart begiratzen dio Vesubio amorratuari. Batera begiratuz gero, argi dago Bryullovek berariaz kristautasuna paganismoari aurka egiten diola, ez azken honen alde.

“Zuzenean” irudiko eraikinak ere erortzen ari dira. Bulkanologoek diote Bryullovek 8 puntuko lurrikara bat irudikatu zuela. Eta oso fidagarria. Horrela erortzen dira eraikinak indar horren dardaretan.

Bryulloven argiztapena ere oso ondo pentsatuta dago. Vesubioko labak hain distiratsu argitzen du atzealdea, eraikinak hain kolore gorriz asetzen ditu, sutan daudela ematen du.

Kasu honetan, lehen planoa tximista baten argi zuriz argitzen da. Kontraste honek espazioa bereziki sakona egiten du. Eta sinesgarria aldi berean.

Bryullov, antzerki zuzendaria

Baina pertsonen irudiko, sinesgarritasuna amaitzen da. Hemen Bryullov, noski, errealismotik urrun dago.

Zer ikusiko genuke Bryullov errealistagoa balitz? Kaosa eta pandemonioa izango zen.

Ez genuke pertsonaia bakoitza kontuan hartzeko aukerarik izango. Kolpeetan ikusiko genituzke: hankak, besoak, batzuk besteen gainean etzanda. Dagoeneko kedarrez eta zikinkeriaz nahiko zikinduta egongo ziren. Eta aurpegiak izututa geratuko ziren.

Eta zer ikusten dugu Bryulloven? Heroi-taldeak antolatuta daude horietako bakoitza ikusi ahal izateko. Heriotzaren aurrean ere, jainkozko ederrak dira.

Norbaitek eraginkortasunez eusten dio hazkuntzako zaldia. Norbaitek dotore estaltzen du burua platerekin. Norbaitek ederki eusten dio maiteari.

Bai, ederrak dira, jainkoak bezala. Haien begiak malkoz beteta daudenean ere hurbileko heriotzaz jabetzearen ondorioz.

Baina Bryullovek ez du dena idealizatu hainbesteraino. Pertsonaia bat erortzen ari diren txanponak harrapatzen saiatzen ikusten dugu. Txiki geratzen une honetan ere.

Bai, hau antzerki emanaldia da. Hau hondamendia da, estetikoena. Horretan Benoitek arrazoia zuen. Baina antzerkizaletasun horri esker bakarrik ez dugu urruntzen beldurrez.

Artistak pertsona hauekin sinpatizatzeko aukera ematen digu, baina ez du uste sendo segundo batean hilko direnik.

Hau errealitate gogorra baino kondaira eder bat da. Ikaragarri ederra da. Ez du axola zeinen blasfemoa izan daitekeen.

Pertsonala "Pompeiako azken eguna" filmean

Bryulloven bizipen pertsonalak ere ikus daitezke irudian. Mihiseko pertsonaia nagusi guztiek aurpegi bat dutela ikus dezakezu. 

Adin ezberdinetan, adierazpen ezberdinekin, baina hau emakume bera da - Yulia Samoilova kondesa, Bryullov margolariaren bizitzaren maitasuna.

Antzekotasunaren froga gisa, heroiak Samoilovaren erretratuarekin alderatu daitezke, bertan zintzilik dagoena. Errusiako Museoa.

Italian elkartu ziren. Ponpeiako aurriak ere elkarrekin bisitatu genituen. Eta gero haien amodioa tarteka luzatu zen 16 urte luzez. Haien harremana librea zen: hau da, bera eta bera besteek eramatea uzten zuten.

Bryullovek ezkontzea ere lortu zuen garai honetan. Egia azkar dibortziatu zen, literalki 2 hilabeteren buruan. Ezkontza ondoren bakarrik jakin zuen bere emazte berriaren sekretu izugarria. Bere maitalea bere aita zen, etorkizunean egoera horretan jarraitu nahi zuena.

Halako shock baten ondoren, Samoilovak bakarrik kontsolatu zuen artista.

1845ean betiko banandu ziren, Samoilovak opera abeslari oso eder batekin ezkontzea erabaki zuenean. Bere familiaren zoriontasunak ere ez zuen asko iraun. Literalki urtebete geroago, senarra hil zen kontsumoagatik.

Hirugarren aldiz ezkondu zen Samoilova kondesa titulua berreskuratzeko helburuarekin, abeslariarekin ezkontzagatik galdu zuena. Bere bizitza osoan mantenu handi bat ordaindu zion senarrari, ez berarekin bizi. Hori dela eta, ia erabateko pobrezian hil zen.

Oihalean benetan existitu ziren pertsonen artean, oraindik Bryullov bera ikus dezakezu. Burua pintzel eta margo kaxa batekin estaltzen duen artista baten paperean ere bai.

Laburtu. Zergatik "The Last Day of Pompeii" maisulana da

"Pompeiako azken eguna" monumentala da zentzu guztietan. Mihise handi bat - 3 x 6 metro. Dozenaka pertsonaia. Antzinako erromatar kultura aztertzeko xehetasun asko.

“The Last Day of Pompeii” hondamendi bati buruzko istorio bat da, oso eder eta eraginkortasunez kontatua. Pertsonaiek abandonuarekin jokatu zuten beren papera. Efektu bereziak goi mailakoak dira. Argiztapena izugarria da. Antzerkia da, baina oso antzerki profesionala.

Errusiako pinturan, beste inork ezin zuen horrelako hondamendirik margotu. Mendebaldeko pinturan, “Pompeia” Géricault-en “Medusaren baltsa”rekin baino ezin da alderatu.

Eta Bryullovek berak ere ezin zuen bere burua gainditu. "Pompeia"ren ostean ez zuen inoiz lortu antzeko maisulan bat sortzea. Beste 19 urte biziko dituen arren...

***

Comments beste irakurle batzuk ikusi behean. Artikulu baten osagarri onak dira askotan. Margolanari eta artistari buruzko iritzia ere partekatu dezakezu, baita egileari galdera bat egin ere.

Euskaraz