Matisseren "Dantza". Konplexua sinplean, sinplea konplexuan

Henri Matisseren "Dantza" margolana Ermita erraldoia. 2,5 x 4 m. Zeren artistak Sergei Shchukin errusiar bildumagilearen jauregirako horma-panel gisa sortu zuela.

Eta oihal erraldoi horretan, Matissek ekintza jakin bat irudikatu zuen, baliabide oso gutxirekin. Dantza. Ez da harritzekoa bere garaikideak txundituta egotea. Azken finean, halako espazio batean, hainbeste jar liteke!

Baina ez. Gure aurrean lerroen eta hiru koloreen laguntzaz sortutako zerbait baino ez dago: gorria, urdina, berdea. Hori da dena.

Susma dezakegu fauvistek* (matisse zena) eta primitiboek ez dakitela bestela marrazten.

Hau ez da egia. Gehienetan, arte-heziketa klasikoa jaso zuten guztiek. Eta irudi errealista bat haien esku dago.

Honetaz konbentzitzeko, nahikoa da ikasleen hasierako lanari erreparatzea. Matisse barne. Oraindik estilo propioa garatu ez dutenean.

Dagoeneko Matisseren lan heldua da Dantza. Argi eta garbi adierazten du artistaren estiloa. Eta nahita errazten du posible dena. Galdera zergatik da.

Dena erraz azaltzen da. Zerbait garrantzitsua adierazteko, soberan dagoen guztia mozten da. Eta geratzen denak artistaren asmoa argi eta garbi helarazteko balio digu.

Gainera, ondo begiratuz gero, argazkia ez da hain primitiboa. Bai, lurra berdez bakarrik adierazten da. Eta zerua urdina da. Irudiak oso baldintzatuta daude margotuta, kolore bakarrean - gorrian. Bolumenik ez. Espazio sakonik ez.

Baina figura horien mugimenduak oso konplexuak dira. Arreta berezia jarri ezkerreko figurarik altuenean.

Literalki, lerro zehatz eta neurtu batzuekin, Matissek pertsona baten jarrera ikusgarri eta adierazgarria irudikatu zuen.

Eta xehetasun batzuk gehitzen ditu artistak bere ideia guri helarazteko. Lurra kota moduko bat bezala irudikatzen da, pisugabetasunaren eta abiaduraren ilusioa areagotzen duena.

Eskuineko zifrak ezkerreko zifrak baino baxuagoak dira. Beraz, eskuetatik zirkulua okertu egiten da. Abiadura sentsazioa gehitzen du.

Eta dantzarien kolorea ere garrantzitsua da. Gorria da. Pasioaren kolorea, energia. Berriz ere, mugimenduaren ilusioaz gain.

Xehetasun gutxi horiek guztiak, baina hain garrantzitsuak, gauza baterako bakarrik gehitzen ditu Matissek. Beraz, gure arreta dantzan bertan zentratu dadin.

Ez atzealdean. Ez pertsonaien aurpegietan. Ez euren arropetan. Ez daude argazkian. Baina dantzan bakarrik.

Gure aurrean dantzaren kintoa dago. Bere esentzia. Eta kito.

Hemen ulertzen duzu Matisseren jenio osoa. Azken finean, konplexua sinplifikatzea beti da zailagoa. Askoz errazagoa da sinplea konplikatzea. Espero dut ez zaitudala nahastu.

Konparatu Matisse eta Rubens

Eta Matisseren ideia hobeto ulertzeko, imajinatu pertsonaiek aurpegia, arropa izango balute. Zuhaitzak eta zuhaixkak haziko ziren lurrean. Txoriak zeruan hegan zebiltzan. Adibidez, Rubens bezala.

Irudi guztiz ezberdina izango zen. Jendeari begiratuko genioke, haien karaktereetan, harremanetan pentsatuko genuke. Pentsa non dantzatzen duten. Zein herrialdetan, zein eremutan. Nolakoa da eguraldia.

Oro har, edozertan pentsatuko zuten, baina ez dantzari buruz.

Konparatu Matisse Matisse berarekin

Matissek berak ere bere asmoa ulertzeko aukera ematen digu. "Dantza"-ren bertsio bat dago gordeta Pushkin Museoa Moskun. Xehetasun apur bat gehiago daude.

“Dantza” beraz gain, loreontzi bat, besaulki bat eta zokalo bat ikusten ditugu.

Xehetasunak gehituz, oso bestelako ideia bat adierazi zuen Matissek. Ez dantzari buruz, baizik eta espazio jakin bateko dantzaren bizitzari buruz.

Itzuli Dantzara bera. Irudian, zehaztasuna ez ezik, kolorea ere garrantzitsua da.

Koloreak desberdinak izango balira, irudiaren energia ere ezberdina izango litzateke. Berriz ere, Matissek berak nahi gabe ematen digu hori sentitzeko aukera.

Ikusi besterik ez dago bere Dantza (I) lana, New Yorkeko Museum of Modern Art-en dagoena.

Lan hau Sergei Schukinen agindua jaso eta berehala sortu zen. Azkar idatzi zen, zirriborro bat bezala.

Kolore lausoagoak ditu. Eta berehala ulertzen dugu irudien kolore gorriak argazkiaren sentimenduari nola ekarpen handia egiten dion.

"Dantza"ren sorreraren historia

Jakina, bere sorreraren historia iruditik bereizezina da. Gainera, istorioa oso interesgarria da. Lehen aipatu dudan bezala, Sergei Shchukinek 1909an enkargatu zion Matisseri. Eta hiru paneletan. Mihise batean dantza ikusi nahi zuen, beste batean musika eta hirugarren batean bainatzen.

Hirugarrena ez zen inoiz osatu. Beste biak, Shchukinera bidali aurretik, Parisko Aretoan erakutsi zituzten.

Ikusleak jada maiteminduta zeuden inpresionistak. Eta, gutxienez, hautematen hasi zen postinpresionistak: Van Gogh, Cezanne eta Gauguin.

Baina Matisse, bere pieza gorriekin, harridura handiegia izan zen. Horregatik, noski, lana errukirik gabe errieta egin zuten. Shchukinek ere lortu zuen. Era guztietako zaborra erostea kritikatu zuten...

Shchukin ez zen lotsatietako bat, baina oraingoan amore eman zuen eta ... margotzeari uko egin zion. Baina orduan bere onera etorri eta barkamena eskatu zuen. Eta "Dantza" panela, baita haren "Musika" lurrun-gela ere, seguru iritsi ziren Errusiara.

Poztu besterik ez dugu egin. Azken finean, maisuaren maisulan ospetsuenetako bat zuzenean ikus dezakegu Ermita.

* Fauvistak - "fauvismoa" estiloan lan egiten duten artistak. Emozioak mihisean adierazten ziren kolorearen eta formaren laguntzaz. Seinale distiratsuak: forma sinplifikatuak, kolore distiratsuak, irudiaren lautasuna.

***

Comments beste irakurle batzuk ikusi behean. Artikulu baten osagarri onak dira askotan. Margolanari eta artistari buruzko iritzia ere partekatu dezakezu, baita egileari galdera bat egin ere.